Escrito por Weronika Murek
I
Como solían decir los humanos: «Érase una vez en la ciudad de Filipona, donde no se permitía llevar pistolas, por lo que todos los habitantes solo llevaban fundas (pistoleras) vacías».
Pero hay más que eso.
Como solían empezar los humanos: había una vez en la ciudad de Filipona un hombre llamado Tivald Pancroft, un tipo tímido que, por accidente, fue incriminado en el asesinato de una anciana. Para librarse de la situación, acepta la propuesta de un hombre extraño llamado Benjamin Walter, un escritor de novelas negras, quien quiere intercambiar cuerpos e identidades con Pancroft solo para experimentar cómo es ser perseguido por la policía. Se someten a cirugía plástica para intercambiar rostros, cambian de vida y… comienzan los problemas.
Todo esto ocurrió en el viejo cómic La ciudad de las pistolas silenciosas, escrito por Tibor Cs. Horvath y Erno Zorad.
II
Recordé esta historia cuando empecé a interactuar con la IA.
Parece que hay dos formas de abordarla: como un arma (algo a temer) o como una pistolera vacía (algo a lo que no hay que temer, más bien algo inofensivo o incluso absurdo). Quienes optaron por uno u otro lado parecieron centrarse más bien en lo que parecía más pintoresco: ideas cinematográficas y decoraciones de ciencia ficción. Por otro lado, aquellos que tomaron cualquier camino parecían bastante felices de usar a diario todas las estructuras impulsadas por IA que se transformaban tan suave y silenciosamente en la realidad cotidiana que apenas se veían. La revolución no llega con un cambio repentino, sino que se trata de forjar lentamente las costumbres cotidianas. Al hacer todo más fácil y accesible tendemos a dejar que el hábito crezca en nosotros sin problemas. La revolución de la IA no transforma corazones y cerebros en cajas con chips y cables, no robará nuestras almas ni aplastará nuestra humanidad, no será ni una pistola ni una pistolera vacía. Irá poco a poco haciendo que todo sea más fácil, cómodo y rápido. No se apoderará de nuestros corazones pero sí de nuestras costumbres. Y una vez que cambie la forma en que vemos nuestras costumbres diarias y nuestra esfera de comodidad, se hará.
Lo que más me interesa es ver y nombrar esas pequeñas costumbres nuestras y cómo se van a ir remodelando poco a poco mediante el uso de una IA.
III
Como decían los humanos: Érase una vez en la ciudad de Filipona no estaba permitido llevar pistolas por lo que todos los habitantes de Filipona llevaban sólo pistoleras vacías. Estaba el señor Pancroft, que parecía culpable de asesinato, y el señor Walter, que quería hacérselo más fácil y dejar que se saliera con la suya y, a cambio, el señor Walter sólo quería aprender cómo es ser culpable cuando la policía lo acusa y lo persigue. Parecía un cambio peculiar pero igualmente igual en la forma de qui pro quo. El señor Walter viene a decir: déjame ser tú y déjate ser yo, y veamos cómo va.
Haciéndolo más fácil y permitiéndome aprender.
Parecía un intercambio familiar, ¿no?
IV
Empezaron desde cero: intercambiarían estilos de vida como intercambiarían rostros. Todo era un cómic, por lo que era de esperarse cosas inesperadas. En términos de narrativa (caricaturas y cómics, sobre todo) es más fácil cambiar de cara que cambiar de estilo de vida convencionalmente. Este es el momento en que comienza la historia. Detalles. Pequeñas diferencias. Aduanas.
En el documental Made to Measure (Hecho para Medirse): Eine Digital Supernsuche se cuenta la historia del experimento de reconstruir a una persona desconocida basándose únicamente en lo que podemos encontrar sobre ella en Internet y en lo que ella o él alimenta sus algoritmos. ¿Cuántos rastros de nuestra vida digital dejamos atrás? Si nuestra vida se basa tanto en hábitos diarios, ¿cuántos de ellos (si no todos) somos capaces de reconstruir (y mucho menos utilizar)?
En el documental seguimos a un personaje masculino. Encontramos nuestra información sobre sus antecedentes. Llegamos a saber que ella aceptó unirse a los experimentos. Basándose únicamente en 5 años de su presencia en Internet, los creadores del experimento la llamaron para «construir» su doble. Contrataron a una actriz a quien se le brindó toda la información que lograron recabar los informáticos y los de rastreo digital. La actriz vio las películas del personaje principal (redes sociales), conocía su voz, podía estudiar la forma en que el personaje se mueve, se comporta, camina y habla. Fue su caso de estudio: sumergirse en esa misma persona.
Y así se encontraron en las últimas escenas del documental.
Se parecían mucho. Hablaron lo mismo. Se sentaron al otro lado de la mesa y parecían gemelas. Pero lo más importante es que la actriz se aprendió de memoria toda la información sobre el personaje. Los productores incluso rastrearon el apartamento en el que vivió cuando era estudiante y recrearon su modelo. Todo parecía encajar como un guante.
No sorprende que haya rastros de todo lo que hacemos en la red global.
Pero el impacto es diferente cuando podemos experimentar que «el otro somos nosotros basándose en las huellas que hemos dejado». Y se aplica a la imaginación humana incluso más que imaginar una estructura de IA sin rostro haciéndolo.
Entonces decidí darle una cara a mi ensayo. O tal vez dos: del señor Pancroft y del señor Walter.
V
Siempre que intento crear, intento ir por el camino más difícil. Se siente más interesante, no se viaja, te hace sentir la lucha para que todo se vuelva más real. De esa manera, no quiero que nada de lo que haga sea más fácil (aunque pueda parecer más fácil). Pero sea lo que sea lo que surja en todo el proceso de la vida cotidiana, es bueno pensar que podría ser más fácil. Más accesible.
Lo que me pregunto es cómo esos dos caminos podrían interferir entre sí.
Para algunos (y yo estoy incluida) trabajar en la industria creativa significa que nuestro trabajo (como también es nuestra pasión) nunca comienza ni termina. Viene (o podría venir) con un agotamiento. Las fronteras están borrosas. La creatividad se alimenta de nuestra realidad cotidiana mientras nos inspiramos en la llamada vida. Entonces la pregunta era: si no hay una línea estricta, ¿cómo rastrear o percibir esos pequeños momentos y hábitos que son tan obvios para nosotros que tendemos a supervisarlos y por lo tanto no estamos tan atentos como lo haríamos? Se aplicaría a algo «más grande» o más raro.
Si somos una suma de nuestros hábitos, ¿se convertirán nuestros hábitos en una suma de lo que seremos gracias a la IA?
¿Y cómo afectará nuestra creatividad si nuestra creatividad es nuestra vida diaria (habitual)?
VI
Como decían los humanos: Érase una vez, en la ciudad de Filipona no estaba permitido llevar pistolas por lo que todos los habitantes de Filipona llevaban sólo pistoleras vacías.
Fue idea de la IA escribirlo ahora, ya que crearía un bonito bucle.
Y me resultaría más fácil terminar.
Así lo hago. Los hábitos crecen rápidamente.
Weronika Murek (nacida en 1989) – escritora, dramaturga y columnista. Se graduó en la Facultad de Derecho y Administración de la Universidad de Silesia, en la Facultad de Derecho de la Universidad de Barcelona y en el posgrado de Escritura Creativa (SLA) de la Universidad Jagellónica.
Es autora de la colección de cuentos Uprawa roślin południowych metodą Miczurina (Editorial Czarne 2015), nominada a los Pasaportes Polityka, al Premio Literario de Prosa de Gdynia y al Premio Conrad. La colección llegó a la fase final del Premio Nike y ganó el Premio Witold Gombrowicz al mejor libro debut. Ha sido traducido al francés, húngaro, eslovaco, serbio y noruego. Una de sus historias fue adaptada al cortometraje Maria nie żyje/Maria is dead y al largometraje Przejście/Passage (dirigido por D. Lamparska) que llegó a la final del concurso de los Leones de Oro del Festival de Cine de Gdynia.
En 2015 recibió el Premio Literario de Gdynia por su drama Feinweinblein (traducido al inglés, francés, georgiano y rumano) y el premio al mejor debut en el Concurso de Puesta en Escena de Arte Contemporáneo por Sztuka Mięsa (puesta en escena por el Teatro de Silesia de Katowice y dirigida por R. Talarczyk). En 2017 también se produjo en la serie Teatroteka (dirigida por M. Bednarkiewicz) una obra de teatro televisivo basada en Feinweinblein.
En 2019 se publicó su colección de obras de teatro con el mismo título (Editorial Czarne). Desde 2015 trabaja con teatros polacos, entre ellos el Studio Theatre, el New Theatre de Varsovia, el TR Warszawa, el Teatro Powszechny de Varsovia, el Teatro Słowacki de Cracovia, el Teatro Judío de Varsovia, el Teatro W. Siemaszkowa de Rzeszów, el Teatro H. Modrzejewska de Legnica y el Teatro Contemporáneo de Szczecin. Colabora habitualmente con Dwumiesięcznik, la revista mensual Pismo y la revista bimensual Książki. Magazyn do czytania.
